Lebt derzeit in Wien und ist freischaffend tätig im Bereich Tanz und Performance.
Vom Ausdruckstanz und dem System Rosalia Chladek kommend, wird die Begegnung mit dem japanischen Butoh Tanz von Ko Murobushi und Kazuo Ohno zum wegweisenden Moment. Arbeitet heute transdisziplinär mit Musiker*innen und bildenden Künstler*innen im In- und Ausland, in Soloprojekten sowie als Ensemblemitglied von Metaffa Tanztheater.
Oft sind es die Brüche, Zwischenräume und Grenzen, die sie bewegen.
Ihre Arbeit fokussiert Tanz als Experiment und Dialog mit Zeit, Raum und dem Dazwischen.
Wolfgang Dokulil
Bildender Künstler, Absolvent der Wiener Kunstschule und der Akademie der bildenden Künste Wien
Bühnenbildner, Restaurator für Kunstdenkmäler, Leiter künstlerischer Workshops und Kunstaktionen in der Flüchtlingshilfe, an Schulen und im psychosozialen Feld.
Interessiert am Unbekannten, nicht Geplanten, Unsicheren. Sein Weg führt über Materialexplorationen und experimentelle Kunst zu visueller Improvisation und zu live Performances mit Künstler*innen aller Sparten.
Er gründete 2010 in Wien den KunstbeTrieb – einen Offspace für bildende Kunst und für transdisziplinäre Improvisation und Performance.
Seit 2018 organisiert er die Impro Währing, das jährliche Festival für frei improvisierte Musik.
Leitung einer Veranstaltungsreihe für neue transdisziplinäre Improvisation und Performance im KunstbeTrieb.
Freiheit, Neugierde, Grenzen sprengen, Experiment und Brücken schlagen…diese Werte teilen Franz Hautzinger und Mara Kolibri in ihrem musikalischen Suchen, Schaffen und Wirken.
Heute begegnen sich die beiden . einfach . im Duo
und folgen mit Neugierde und Offenheit dem was sich zwischen Ihnen oder durch Sie musikalisch begegnen und entfalten möchte
Franz Hautzinger:
Freigeist Franz Hautzinger ist eine der profiliertesten Musikerpersönlichkeiten Österreichs, ein Trompeter, der seit Jahren seinen eigenen unverwechselbaren Weg geht und sich bislang – nicht zuletzt wegen seiner einzigartigen Spieltechnik – erfolgreich jeglichen Kategorisierungsversuchen entzogen hat.
Beheimatet fühlt sich der inzwischen oftmals ausgezeichnete Trompeter und Komponist vor allem an den Schnittstellen der einzelnen zeitgenössischen Musikformen. Ob im Jazz, in der Improvisation und Elektronik, in der Neuen Musik und der so genannten Avantgarde, Hautzinger versucht durch sein Spiel stilistische Grenzen außer Kraft zu setzen, um etwas völlig Neues zu entwickeln. Aufgrund dieser außergewöhnlichen Fähigkeiten ist es also nicht verwunderlich, dass er in seinem Fach auch international zu den gefragtesten Musikern zählt..
Seinen Platz an der Spitze der internationalen Impro-Szene erklomm Franz Hautzinger, der seit 1989 auch Lehrbeauftragter für Ensembleleitung, Komposition und Arrangement an der Hochschule für Musik und darstellende Kunst in Wien ist, mit seiner Aufsehen erregenden Solo-Trompeten-CD „Gomberg“ im Jahre 2000. Die Veröffentlichung schlug allerorts hohe Wellen, lancierte der Trompeter mit seiner Musik doch eine bis dato noch nie gehörte Klangsprache, in der herkömmliche musikalische Begrifflichkeiten keine Anwendung mehr gefunden haben. Bis heute sprechen Kenner der Szene von einer der wichtigsten und wegweisendsten Platten der europäischen Improvisationsmusik der letzten Jahre. Was folgte, waren unzählige Konzerte im In- und Ausland sowie zahlreiche Kollaborationen und CD-Einspielungen mit international renommierten Musikern wie etwa Elliott Sharp, Gil Evans, Sainkho Namtchylak, John Cale, Christian Fennesz, Otomo Yoshihide, Butch Morris, Phil Niblock, Lou Reed, Derek Bailey, the Temptations, John Tilbury,Isabelle Duthoit, Hamid Drake, keiji Haino, Jamaaladeen Tacuma, Tony Oxley oder Joachim Kühn.
Bis zum heutigen Tag präsentiert sich Franz Hautzinger als ein Musiker, der seiner Zeit stets einen Schritt voraus ist. Die Liebe zum Experiment sowie seine Neugier nach allem Neuen beflügeln den Trompeter stets zu ungeahnt kreativer Musik und dazu, sein Trompetenspiel immer wieder neu zu erfinden.
Mara Kolibri:
Die in Wien lebende Sängerin/Improvisatorin Mara Kolibri ist seit ihren Kleinkindtagen aktiv mit dem Singen verwoben und von Musik umgeben. Sie wuchs in Oberösterreich in ländlicher Gegend mit der dazugehörigen Tradition aus Kirchenmusik und Volksmusik auf und sog alles auf, was es musikalisch vor Ort gab: sie sang ab dem Kindergarten in Chören, ging zur Singschule, lernte Blockflöte, Querflöte (14 Jahre lang), spielte in der örtlichen Musikkapelle (10 Jahre lang), war (die erste weibliche) SchuhplattlerIN, tanzte in der örtlichen Brauchtumsgruppe (12 Jahre lang), gründete selbst einen Chor und verließ ihre Heimat, um musikalisch Neues aufzusaugen.
Auf dem Weg studierte sie Musik und Mathematik für das Lehramt an Hauptschule in Linz, Musikwissenschaften, Europäische Ethnologie an der Universität Wien und Tours (FR) und schließlich Jazz- und Populargesang am VMI in Wien.
Ihr Lebensziel, mit jedem Menschen auf der Welt dank der universellen Sprache der Musik „kommunizieren“ zu können und die Stimme als Instrument einzusetzen sind Inspirationsquellen aus denen heraus Mara Kolibri immer wieder neue Projekte entwickelt, um Kunst in die Alltage ALLER Generationen zu bringen.
